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Künstler und Angebot Lesen Sie die Biographie ALARM KÜNSTLER
Biographievermerke von Charles Lapicque
Diese kurze Biografie ist nicht ins Deutsche übersetzt. Entschuldigung!
Painter of the New School of Paris, born in Theizé in 1898, his family moved to Paris in 1909. Charles Lapicque was the adopted son of the professor of general physiology Louis Lapicque, whose name he took. As a child, he learned the piano, drawing and violin. In 1917, the young man was mobilized for the First World War and left to fight in the field artillery. In 1919, he began studying engineering in Paris. During the year 1920, he painted his very first landscapes. Raised in a family passionate about science and the arts, Charles Lapicque would multiply his experiences throughout his artistic and scientific life. He graduated from the École Centrale in 1921 and worked as an engineer until 1928.
In the immediate post-war period, the strong impulse he felt for art led him to devote a large part of his time to self-taught painting. This deep need would lead him to abandon his career as an engineer to devote himself full-time to the practice of painting. Charles Lapicque would have his first solo exhibition in 1929, at the Jeanne Bucher gallery (founded in 1925), following an invitation from its founder to join the gallery's group of artists.
In 1931, he accepted a position as a preparator at the Faculty of Sciences in Paris, and thus took advantage of the laboratory to carry out research on colors. To develop his theory, he joined the Ecole supérieure d'optique. In 1939, he developed the “grid system”, a derivative of Fauvism, Cubism and medieval art. This system would be the culmination of his optical and pictorial discoveries. His work was gradually recognized by institutions with an order for five large wall decorations for the Palais de la Découverte in Paris, one of which received the Medal of Honor at the 1937 World's Fair. He experimented with granite sculpture and became interested in primitive arts while learning new musical instruments.In 1941, Charles Lapicque participated in Jean Bazaine's first avant-garde exhibition and in the exhibition of contemporary painters at the Galerie de France. He produced a series of paintings on the Liberation of Paris and the Galerie Louis Carré exhibited it in 1946.His works, between 1939 and 1943, were decisive for the development of non-conventional painting. figurative. It was during this period that Charles Lapicque met the philosopher Gabriel Marcel who introduced him to Jean Wahl, initiating his philosophical and aesthetic reflection. In 1943, he abandoned his career as a scientist to devote himself exclusively to his art. Against the dominant trends of the 1950s, he showed his attachment to figuration, while making some attempts at abstract art.He kept a predilection for the theme of the sea and its colors throughout his life.In 1953, Charles Lapicque received the Raoul Dufy Prize at the Venice Biennale, allowing him to discover the city of Venice for a year. Then the artist went to Rome, Greece, Spain, Holland and finally traveled around France from 1975 to 1980. He received the Grand Prix National de Peinture in 1979.Charles Lapicque died in Orsay in 1988, he was 89 years old.







Werkverzeichnisse
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* Catalogue raisonné des estampes, B. Balanci, G. Blache Versailles et E. Auger, Ed. Bernard Balanci, 1981. WerkverzeichnisseBibliografische Spuren
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In Würdigung von Charles Lapicque

Réputé pour son approche unique de la peinture - caractérisée par une utilisation audacieuse de la couleur et une perspective innovante -, peintre et graveur français de la Nouvelle École de Paris, Charles Lapicque est mort à Orsay le 15 juillet 1988, il avait 89 ans. Il repose dans le cimetière parisien de Bagneux. En hommage à sa mémoire, avec respect, cette fleu d'eau.


"Son œuvre occupe dans l'art français contemporain une place d'élection. Sa façon de progresser à contre-courant lui assure une originalité foncière (...). La Vocation maritime de Lapicque et un certain nombre de ses toiles datées de 1939-1940 (Figures armées, Le port de Loguivy, Jeanne d'Arc traversant la Loire, Sainte-Catherine de Fierbois, etc.) tiennent par rapport à cette période le rôle que Les Demoiselles d'Avignon et les paysages de Horto de Ebro ont joué dans l'aventure cubiste du début du siècle." - Jean Guichard-Meilli

"De longues études d'ordre scientifique me conduisirent à considérer le rouge, l'orangé et le jaune comme des couleurs toujours prêtes à s'éclaircir, à se faire plus lumineuses et le bleu, au contraire, comme une couleur fatalement destinée à s'assombrir, à paraître plus noire. Il en résultait un avantage certain à figurer par du bleu les corps solides, pesants et rapprochés et à réserver le rouge, l'orangé ou le jaune aux corps lumineux ou lointains, tel que le ciel. " - Charles Lapicque

"Lapicque était un cas un peu spécial, très important à mon avis dans le groupe. Il l'a influencé, en ce sens que nous étions un peu écrasés par la génération qui nous précédait. (…) Nous avons ensuite tous fait notre propre chemin mais Lapicque a été celui qui nous a permis de gagner du temps, il a amené une discussion." - Alfred Manessier

"Mettez du rouge, de l’orangé, du jaune pour tout ce qui est impalpable et lointain, notamment le ciel, et du bleu pour tout ce qui est solide, compact, rapproché, la terre par exemple." - Charles Lapicque

"L'un des dix artistes les plus importants de l'art occidental." - André Breton

"Tout ici-bas attend sa métamorphose. L’œuvre d’art seule a déjà subi la sienne et, par là même, nous protège des déceptions. /.../ Il ne suffit pas de donner un titre à une œuvre abstraite pour en faire une œuvre figurative. Il ne suffit pas non plus de brouiller une figuration épuisée pour créer une figuration inédite. Mais il faut un commencement à tout." - Charles Lapicque
Stempel :
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+ PARISERE SCHULE / 1945-1960 / Sehr zahlreiche Künstler haben zur Schule von Paris gehört.
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