Vous souhaitez être informé des nouvelles oeuvres en stock pour cet artiste ? Saisissez votre adresse email pour déposer une alerte
Catalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
Piste bibliographique & autres
A lire sur l'artiste :
- « Jim Dine : Figure Drawings 1975/1979 », C. W. Glenn, Harper & Row Pub., 1980
- « Jim Dine », D. Shapiro, Ed. Abrams, New York, 1981
- « Trembling for color », J.-L. Schefer, G. Beaubourg, La Différence, 1991
- « Jim Dine : Drawing from the Glyptothek », Ruth E. Fine, Ed. Hudson Hills, 1993
- « The Alchemy of images », M. Livingstone, Monacelli Press, New York, 1998
- « Jim Dine : Photographies récentes », Ed. Paris Audiovisuel, 1999
- « Monotypes, Gravures », Repères n°4, Ed. Galerie Lelong, Paris, 2000
- « Jim Dine », National Gallery of Art, Washington, 2004
- « Jim Dine : Botanical Drawings », Ed. Wildenstein, 2006
- « Jim Dine : Printmaker », Clifford Ackley, Ed. MFA Publications, 2012
A lire de l'artiste :
- « Walking memory 1959-1969 », interview J. Blaut, Guggenheim Museum, 2003
- « My letter to the troops », Jim Dine, Ed. Steidl, 2017
Site internet :
www.artcyclopedia.com/artists/dineEn savoir plus :
Coup de coeur de Jim Dine
The Carnegie Hall Heart - Septembre 2018
Bien qu'il fût un des pionniers du Pop Art, bien que l'accueil de ses premiers happenings annonçât déjà une carrière des plus glorieuses, Jim Dine s'éloigna très rapidement de la scène new-yorkaise pour tenter de se libérer de toute doctrine avant-gardiste. Ce mouvement qui prenait appui sur la culture de masse ne pouvait convenir à son aspiration de création singulière. Il lui fallait trouver sa voie, son vocabulaire intérieur.
Après des détours par la poésie, le théâtre, la scénographie, il entreprit un long et patient chemin de recherches, puisant son inspiration dans l'introspection et sa vie personnelle : la figure, les outils de son quotidien, les peignoirs, les cœurs, les Vénus... constituent son langage, qui au fil des ans nous est devenu familier. La notoriété se cristallise spontanément autour de ses variations sur le thème du cœur, icône de notre culture populaire, symbole de vie, d'amour et d'émotions ; l'image est aujourd'hui indissociable de son nom.
Le dessin est son amer : « Le dessin est la base de tout. Dessiner, c'est apprendre un langage clair. Tout ce que j'ai fait au cours de ces années en est empreint. C'est ce qui m'a appris à contrôler ma main et ce qui m'a permis de transmettre ce qu'exprimait mon cœur. Le dessin rend le mensonge impossible. »
Timbre de Jim Dine
timbre fictif
L’émission d’un timbre poste est souvent un hommage rendu par une nation à un lieu, à un événement, à une cause remarquable ou à un personnage qui compte. Les peintres et autres artistes n’échappent pas à cette règle. Certains sont pourtant des « oubliés » de l’art postal. Voici, rassemblés ci-dessous (français ou étranger), les timbres émis (171) ou les simples études de timbre (209) en hommage aux artistes représentés sur notre site. Le premier timbre français fut émis en 1849, l’Angleterre nous précéda d’une dizaine d’années. Il y a souvent une part de voyage dans cette petite forme de papier dentelée. Le timbre circule, vogue, s’envole, il fait rêver, alors rêvons un peu. M.C.
Lorsque le timbre est réellement émis, le nom de l'artiste est précédé d'une étoile (*). 
Il est certain que nous ne connaissons pas certains timbres parus pour tel ou tel artiste ; n’hésitez pas à nous les faire connaître !
Découvrir tous les timbresDédicace de l'artiste
Collection privée / Ce document n'est pas à la vente
Ecouter
Regarder
Mouvements de l'art
- + POP-ART / 1955-1970 / Pauline Boty, Sigmar Polke, Romero Britto, Tom Wesselmann, etc.
- + PHOTOGRAPHIE MANIPULEE / 1975-2017 / John Divolo, Lucas Samaras, etc. Tous les mouvements de l'art
Voir & découvrir
Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent.
Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier