Vous souhaitez être informé des nouvelles oeuvres en stock pour cet artiste ? Saisissez votre adresse email pour déposer une alerte
-
Lire la biographie ALERTE ARTISTE
Biographie de Orfeo Tamburi
Le peintre italien Orfeo Tamburi est né à Jesi en 1910. Il fait ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Rome. En 1936, l'artiste fait un premier voyage à Paris où il viendra chercher, au contact des réalités picturales françaises, une confirmation de sa propre italianité. Il rencontre y quelques-uns des grands peintre de ce temps. Tamburi participe pour la première fois à la Quadriennale de Rome en 1935, puis à la Biennale de Venise (1936) où il a l'opportunité de se lier avec l'écrivain Curzio Malaparte. L'artiste collabore à différents magazines littéraires et artistiques, comme il le fera à Paris. En 1940, il expose avec le groupe milanais « Corrente » (Birolli, Cassinari, Migneco, Guttuso, Morlotti, Treccani, Vedova, Peverelli, etc). Peintre de paysages, dessinateur, illustrateur, graveur, surtout aquarelliste, Tamburi privilégie les recherches sur la couleur et ses tonalités, évoluant vers un art réaliste. L'artiste réalisa de nombreuses lithographies et illustra des poèmes d'Ungaretti. Après la seconde guerre mondiale, encore à Paris, de très nombreuses expositions personnelles consacreront son travail (Belgique, France, Suisse, Pays-Bas), comme plus tard, de retour en Italie, les expositions organisées dans les villes majeures de la péninsule. Un voyage aux Etats-Unis (1955-1956) lui permettra d'exposer dans les grands musées de Los Angeles, San Francisco et New York. Jusqu'à sa disparition, son oeuvre sera très régulièrement exposé (essentiellement en Italie). En 1994, Orfeo Tamburi meurt à Paris où il passa les dernières années de sa vie.
Catalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
* « Orfeo Tamburi - Litografie 1944-1982 », Sigfrido Bartolini, Enzo Carli et autres, Ed. Graphis arte, Livorno, 1991 Tous les catalogues raisonnésPiste bibliographique & autres
A lire sur ou de l'artiste :
* « Orfeo Tamburi - Paris-carnet », Guido Guastalla, Graphis Arte, Livourne, 1971* « Orfeo Tamburi - Opera Grafica », F. Bellonzi, Ed. Graphis arte, Livorno, 1971
* « La Parigi di Orfeo Tamburi », coll. Quaderni Artisti italiani d'oggi, n°811, Ed. d'Arte Ghelfi, Vérone, 1975
* « Malaparte à contre jour », Orfeo Tamburi, Ed. Denoël, Paris, 1979
* « Orfeo Tamburi - Pagine di viaggo », Ed. Brixia, Milan,1980
* « I taccuini di Orfeo Tamburi - 1930-1980 », Enzo Fabiani, Ed. La Nuova Foglio, La Nuova Foglio, 1981
* « Orfeo Tamburi - Viaggi in Italia - Disegni 1928-1980 », Luciano Luisi et Raffaella Del Puglia, Ed. Graphis arte, Livorno, 1983
* « Orfeo Tamburi: Le città, i volti, le maschere, Gloriano Paoletti et autres, Silvana Ed., Cinisello Balsamo, 1998
Site internet :
Aucun site internet dédié à cet artiste.En savoir plus :
En mémoire de Orfeo Tamburi
Né à Jesi dans les Marches, le peintre italien, aquarelliste, illustrateur, écrivain et scénographe Orfeo Tamburi est mort à Paris le 5 juin 1994. Il s'était fait un nom dans la capitale française où il s'était installé dans les dernières années de sa vie. Il repose au Cimetière du Montparnasse, 4ème division. En son hommage, avec respect, ces fleurs blanches.
"En 1936, il se rend pour la première fois à Paris où il entre en contact avec certains des peintres, critiques d'art et poètes les plus importants de l'époque et avec lesquels il se lie d'amitié : Blaise Cendras, Jacques Villon, Vlaminck, Roger Nimier, Survage, Ossip Zadkine, Waldemar George. C'est dans la capitale française où il trouvera son inspiration la plus fraîche dans le paysage parisien." - Anonyme
"En 1947 il installe pour un temps à Paris et découvre la peinture française, appréciant en particulier celle de Cézanne. Son style prends une coloration délicate qui caractérisera toujours son travail ; sa peinture sera essentiellement urbaine et se caractérisera par des couleurs délicates et harmonieuses, accentuant la légèreté des compositions avec une utilisation fréquente de l'aquarelle." - Anonyme
"A ses débuts, la peinture de Tamburi rappelle les tons et les manières post-impressionnistes. Dans les années 1940, le peintre se tourne vers des solutions plus réaliste et personnelles, plus immédiates dans ses schémas de composition avec des formes et des couleurs plus simples et plus synthétiques, un rare rappel de ses débuts dans la région des Marches." - Anonyme
"Ce n'est pas Utrillo, mais c'est beau ! Et ça a donné vie aux fenêtres de la ville." - Giuseppe Prezzolini (devant une toile de l'artiste)
"Cher Tamburi, Je reçois à l’instant les dessins de Phoebus et je m’empresse de vous répondre pour vous dire à quel point votre pensée m’a fait plaisir. Dommage que vous ne vous décidiez pas à peindre un portait de mon tout petit Phoebus, un vrai portrait à l’huile, que j’accrocherai dans ma chambre, à l’endroit que je lui destine, à ce portrait. Il n’y a que vous qui puissiez le faire. Pourquoi ne vous décidez vous pas ? Je vous l’avais demandé il y a déjà quelques temps. Je réitère l’invitation. Au fond, ce ne serait pas, pour vous, un travail immense. Je vous passerais toutes les photos que j’ai de Phoebus, j’en ai des tas, afin d’aider votre mémoire. Faites moi ce plaisir, Tamburi." - Curzio Malaparte (lettre à Orfeo Tamburi)
"Je viens d’une famille des Marches dépourvue de traditions artistiques, et dans laquelle mon oncle, Orfeo Tamburi, était en fait un être à part, mais auquel j’ai toujours été très attaché, depuis que, enfant, m’a offert une boîte de couleurs pour Noël. Mon oncle vivait déjà à Rome quand, après la Seconde Guerre Mondiale, le reste de la famille s’y installa de Jesi : moi, à l’adolescence, j’étais le seul à être admis dans son atelier de la via Sistina, où il m’arrivait de rencontrer des personnalités comme Curzio Malaparte ou Ennio Flaiano, amis d’Orfeo, mais surtout je pouvais me rapprocher de la peinture, sentant de plus en plus clairement que l’art serait le centre de ma vie." - Ennio Tamburi (peintre, neveu d'Orfeo Tamburi)
Timbre :
Voir & découvrir
Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent.
Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier
Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.