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Francisco Goya
Francesco Goya wurde 1746 in Fuendetodos (Aragon, Spanien) geboren. Sein Vater war Vergoldermeister. Von 1759 bis 1762 studiert er an der Kunstakademie von Saragossa bei José Luzàn. Danach reist er nach Italien (Rom und Parma), wo er 1771 den zweiten Preis für Malerei erhält. Nach seiner Rückkehr nach Spanien ist er damit beauftragt, Vorlagen für die königliche Teppichmanufaktur in Madrid zu entwerfen. Seine Zeichnungen wecken schnell das Interesse von Raphael Mengs. 1773 heiratet Goya...
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Biographie de Francisco Goya
Francesco Goya wurde 1746 in Fuendetodos (Aragon, Spanien) geboren. Sein Vater war Vergoldermeister. Von 1759 bis 1762 studiert er an der Kunstakademie von Saragossa bei José Luzàn. Danach reist er nach Italien (Rom und Parma), wo er 1771 den zweiten Preis für Malerei erhält. Nach seiner Rückkehr nach Spanien ist er damit beauftragt, Vorlagen für die königliche Teppichmanufaktur in Madrid zu entwerfen. Seine Zeichnungen wecken schnell das Interesse von Raphael Mengs. 1773 heiratet Goya die Schwester des einflussreichen Malers Francisco Bayeu. Von 1775 bis 1785 steht er im Dienste der spanischen Krone und macht sehr viele Vorlagen für Wandteppiche sowie eine ganze Anzahl Familienporträts. Während dieser Zeit schliesst er sich den „Illustrados“ an; es sind von dem Gedankengut der Aufklärung beeinflusste progressive Intellektuelle. 1785 wird er zum stellvertretenden Direktor der Academia San Fernando in Madrid. 1786 wird er zum Hofmaler ernannt und erhält neue Aufträge für Entwürfe für Wandteppiche, die es ihm erlauben, darin eine Satire der sozialen Verhältnisse mit einzubeziehen, die sich inhaltlich von der Aussage seiner früheren Werken deutlich unterscheidet. Als Carlo IV an die Macht kommt, wird er zum hochrangigen Hofmaler. Von 1789 an werden jedoch Goya mit seinen Freunden „Illustradores“ einige Zeit lang Personae non gratae am Hof, der den Einfluss der französischen Revolution befürchtet. 1792 wird Goya schwer krank; er leidet an einer Art Meningitis, die letzten Endes zur Gehörlosigkeit führt. Infolge seiner Krankheit wird seine Malerei düsterer. Die politischen Ereignisse, die Ausdehnung der napoleonischen Kriege, die französische Invasion werden auch einen entscheidenden Einfluss auf seine Malerei ausüben. Zu dieser Zeit malt er zwei seiner Hauptwerke : „Dos de Mayo“ und „Las tres de Mayo“ (oder die Erschiessung der spanischen Aufständischen), sowie auch Studien über das Leben des einfachen Volkes in Spanien. Immer hin und her gerissen zwischen seinem liberalen Denken und der Nähe zum Hof, beschliesst Goya, nach der Rückkehr des Ferdinando VII auf den Thron, Spanien zu verlassen. Er fährt zuerst nach Paris und dann nach Bordeaux, wo er bis zu seinem Tode im Jahre 1828 bleibt. Während dieses vierjährigen Aufenthalts in der Stadt an der Gironde malt er eine ganze Serie von Meisterwerken. Er arbeitet sich auch in die Technik der Lithographie ein und kreiert die wunderbaren Blätter der „Taureaux de Bordeaux“. Er malt auch eine eigenartige, äusserst gesuchte Serie von Miniaturen, von denen man nur 18 Exemplare kennt.
Sehen und entdecken
Weiter schien es mir für Sie nützlich, dass ich Ihnen, nebst den Werken, die wir zur Zeit im Angebot haben, noch ein paar weitere Arbeiten von der Künstler. zeige und vorstelle, die heute zwar verkauft sind, unlängst aber zu unserem Inventar gehört haben. Diese Seite erlaubt es vielleicht dem einen oder anderen das Werk zu einem Titel, oder aber den Titel zu einem Werk gefunden zu haben. Vielleicht konnte er aber einfach nur Zusätzliches im Werk von der Künstler, entdecken.
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1819/1973 Original Radierung aus der Serie der "Sprüche", von Sagot-Le Garrec in 1973 verlegt. Originale Titel : Che guerrero. OhneWerkverzeichnisse
Werkverzeichnisse
* « L'oeuvre peint », Vol. I, X. Desparmet Fitz-Gerald, Ed. DeNobele, 1928, rééd. 1960 * « Vie et oeuvre de Francisco Goya - Peintures, dessins et gravures », P. Gassier et J. Wilson, Ed. F. Lachenal-Office du Livre, Fribourg, 1970 * « Goya - Engravings and lithographs », 2 Vol., Ed. Alan Wofsy Fine Arts, San Francisco, 1983 * « Goya, gravures et lithographies », Jean-Louis Augé, Ed. Chorus, Toulouse, 2005
* « Estampas - grabado y litografia », par Juan Carrete Parrondo, Ed. Electa, 2007
* « Francisco Goya - Etude biographique et critique, suivie de l'essai d'un C. R. de l'oeuvre gravé et lithographié », Paul Lefort, Ed. Librairie Renouard, Paris, 1877, en reprint, USA, 2016
Werkverzeichnisse
Bibliografische Spuren
Lektüre über den Künstler :
* « Tout l'oeuvre peint de Goya », R. de Angelis et autres, Ed. Flammarion, Paris, 1976* « L'oeuvre gravé - Caprichos - Desastres - Tauromaquia - Disparates », catalogue d'expositions, Fondation Juan March, 1991
* « Maestros de la pintura », Carrassat, P.F.R., Spes Editorial, S.L., 2005
* « Goya », Robert Hughes, Ed. Knopf, 2006
* « Goya : L'énergie du néant », Michel del Castillo, Ed. Fayard, Paris, 2015
Website :
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In Würdigung von...
In Würdigung von Francisco Goya
Diese Texte sind nur auf Französisch, wir bitten um Entschuldigung.
En 1824, Goya, malade et désabusé, quitte l’Espagne pour Bordeaux, lieu d’exil de beaucoup d’« Afrancescados » (libéraux espagnols gagnés aux idées de la Révolution Française). Sa famille lui rend visite à la fin du mois de mars 1828, mais son fils Javier n'arrive pas à temps. L'état de santé de Goya est très délicat, non seulement à cause de la tumeur qui avait été diagnostiquée quelque temps auparavant, mais aussi à cause d'une récente chute dans les escaliers qui l'obligea à rester au lit, et dont il ne se relèvera pas. Après une aggravation au début du mois, Francisco de Goya meurt à deux heures du matin le 16 avril 1828, accompagné à ce moment-là par les siens et par ses amis Antonio de Brugada et José Pío de Molina. Le jour suivant, il est enterré au cimetière bordelais de la Chartreuse, dans le mausolée de la famille Muguiro e Iribarren aux côtés de son bon ami et père de sa bru, Martín Miguel de Goicoechea. En 1880 l’Espagne entreprend une série de démarches administratives pour transférer le corps de Goya à Saragosse ou à Madrid. En 1888, soixante ans après la mort de l’artiste, une première exhumation a lieu, mais le transfert au grand dam de l'Espagne n’a pas lieu ; on découvre à cette occasion, à la stupéfaction générale, que le crâne du peintre ne figure pas parmi les ossements (encore aujourd’hui un mystère jamais résolu). Le 6 juin 1899, le corps est de nouveau exhumé et finalement transféré à Madrid ; déposé provisoirement dans la crypte de l’église collégiale Saint-Isidore de Madrid, le corps est transféré en 1900 dans la « tombe collective d'hommes illustres » de la Sacramental de San Isidro, avant de l'être définitivement en 1919 à l’église San Antonio de la Florida de Madrid, au pied de la coupole que Goya avait peinte un siècle auparavant. En son hommage, avec respect, cette rose.
"Je n’ai d’autre maître que Vélasquez, Rembrandt et la Nature." - Francisco de Goya
"Le sillage de Goya se perpétue depuis plus de cent cinquante ans, du romantisme à l’expressionnisme, voire au surréalisme : aucune part de son héritage n’est restée en friche. Indépendant des modes ou se transformant avec elles, le grand Aragonais reste le plus actuel, le plus « moderne » des maîtres du passé. " - Paul Guinard
"Mais où trouvent-ils ces lignes dans la nature ? Moi je n'y vois que des corps éclairés, et des corps qui ne le sont pas [...] Mon œil n'aperçoit jamais ni linéaments, ni détails [...] Mon pinceau ne doit pas voir mieux que moi." - Francisco de Goya
"Il découvre son génie le jour où il ose cesser de plaire [...] Goya était brutalement sensible aux démons que reconnaît du premier coup l’angoisse commune des hommes : non seulement la torture, mais l’humiliation, le cauchemar, le viol, la prison." - André Malraux
"L’imagination désertée par la raison crée des pensées impossibles, inutiles. Unie à la raison, l’imagination est la mère de tous les arts et la source de toute leur beauté. " - Francisco de Goya
"Assassinats immondes, paysans assis sur leurs victimes et les saignant comme des porcs, hussards traînant les femmes par les cheveux, soldatesque patibulaire tirant les pendus par les pieds, rixes entre dragons assommeurs et mégères embrocheuses, filles forcées sous les voûtes sombres, blessés jetés des fenêtres comme des sacs, lapidations ignobles, lacérations perverses, cadavres sciés, profanés, abîmés, désordre de pantins déchirés, dépeçage d’équarrisseurs. " - Paul Morand sur « Les Désastres de la guerre »
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Kunstbewegung
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