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Emilio Vedova

"Mis trabajos no son creaciones sino terremotos. No son pinturas sino soplos."

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Notas de biografía

De una familia de obreros Emilio Vedova nace en Venecia en 1919. La mayor parte de su vida transcurre en Venecia donde enseña durante muchos años en la Academia de Bellas Artes. Su recorrido personal será, a lo largo de su existencia, el de un artista autodidacto. Influido por el expresionismo durante su aprendizaje pictórico, se une al grupo “Corrente” (Renato Guttuso, Birolli…).
En la Italia fascista los trabajos de Vedova eran considerados “subversivos”. Con la caída de Mussoloni en 1943 los Alemanes toman el poder. Emilio Vedova se une a los partisanos y entra en la resistencia; combate hasta 1945 en los montes del Frioul donde queda herido.
Pintor y grabador, desempeña un papel importante en la inmediata posguerra en la vanguardia europea. Desde el principio de su carrera, el tema central de su obra es la condición desesperada del hombre en un mundo de agresividad y de injusticia social. En 1946 añade su firma al manifiesto del “Fronte Nuovo delle Arti” y su actividad refleja la violencia del debate que cundía en Italia entre realismo y abstracción. Bajo la influencia profunda de los Futuristas y de Picasso, Vedova logra realizar una obra áspera y violenta siempre gobernada por el negro. Concibe entonces series de obras - Geometrías negras, Explosiones, Batalla, Europa, Campo de Concentración - cuyos títulos revelan el contenido manifiesto  de rebelión política y de denuncia.
En 1952, Vedova se vuelve un miembro influyente del “Gruppo degli Otto” (Grupo de los Ocho junto con Basaldella, Birolli, Corpora, Santomaso, Morlotti, Moreni y Turcato), grupo que  influirá en el movimiento del “Arte Povera”. En los años 50, Emilio Vedova produce otras series, Ciclo de Protesta, Ciclo de la Naturaleza, Ciclo por Brasil, en los que culmina el arte informal italiano. Vedova desarrolla el estilo espontáneo gestual que hoy en día lo hace famoso ; tras el caos aparente el artista crea un espacio muy estructurado, compuesto de distintos planos, de líneas y signos fácilmente identificables tales como las cruces, los triángulos, los círculos y la escritura.
En los años 60 el artista elige una nueva orientación : serán los “Plurini”, una construcciones pintadas en relación con el espacio que nos rodea. En los años 80, Vedova produce unos lienzos imponentes ; el gesto amplio del artista, de una violencia  extrema  denuncia y protesta de nuevo con fuerza. Entre final de 1963 hasta mediados de 1965 se beneficia de una beca de la Fundación Ford y se establece en Berlín. “En Berlín, y sólo allí, como en ningún otro lugar he trabajado, amado, odiado y sufrido tanto como en Venecia.” escribió.
Artista de talentos múltiples, Emilio Vedova colabora con el teatro y la ópera, construye una importante obra gráfica (litografía, grabados, portafolio) y trabaja sobre el volumen.
A Vedova le exponen once veces en la Bienal de Venecia - desde 1948 - y cuatro veces en la Documenta de Kassel. Es sin duda el único artista quien participó quince veces en total en las dos manifestaciones mayores del arte contemporáneo. 
Emilio Vedova fallece en Venecia en 2006 a los 87 años. “Su” ciudad le dedico un museo-fundación, al lado de la colección Pinault, en la Punta de la Aduana, ideada por el arquitecto Renzo Piano.

Cartel entre carteles

El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.

Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.

Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.

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Catálogo(s) razonado(s)

Catálogo(s) razonado(s)
Non réalisé à ce jour. Todos los catálogos razonados

Pista bibliográfica y mas

Para leer sobre el artista :
  • « E. V. », in Pittura italiana contemp., G. Mazzariol, I.I.AG., Bergame, 1958
  • « Emilio Vedova », Danilo Eccher, Ed. Hopefulmonster, Turin, 1996
  • « Emilio Vedova », Giorgio Verzotti, Ed. Charta, Milan, 1998
  • « E. Vedova, 1919-2006 », Collectif., Ed. Electa, Milan, 2007
  • « E. Vedova 1919-2006 », A. Rorro et autre, cat., Gal. d’Art Moderne, Rome, 2008
  • « Emilio Vedova Scultore », Germano Celant, Ed. Skira, 2010
  • « Emilio Vedova, opera grafica », Ed. Galerie Bordas, 2011
  • « Emilio Vedova...in continuum », G. Celant, cat., Ed. Skira, 2011
  • « E. Vedova e A. Calder. Frammenti Expo '67 », G. Celant, cat., Ed. Skira, 2010
  • « E. V., Opere di collezione », A. Purpura, A. Polizzi, F. Lauretta, Ed. AFA, 2017
Para leer del artista :
  • « L’incisione… », Emilio Vedova, catalogo della mostra Galleria 3 A, Turin, 1975
  • « Antologia degli scritti di E. V. », A. Rorro, A. Barbuto, cat., Ed. Electa, 2007
Sitio web :
www.fondazionevedova.org

En savoir plus :


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Más allá de las obras actualmente en galería, me pareció útil de darles a ver o conocer otras obras de artistas representados en mi galería. Estas obras vendidas o retiradas de la venta, han estado en el stock de la galería en un reciente pasado.

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