¿ Desea estar informado acerca de las nuevas obras de este artista disponibles en nuestra galería? Comunique la dirección de su correo electrónico para mandarnos una alerta
Fernand Léger
"Me horroriza la pintura discreta."
+ Mi eleccion personal
Mi eleccion personal de Fernand Léger
Visage aux Deux Mains - Juin 2023
Lo sentimos, pero esta rúbrica no está disponible en su lengua. Né en 1881, Fernand Léger est un artiste pluridisciplinaire à la fois peintre, décorateur, sculpteur, céramiste, dessinateur et illustrateur français, mondialement reconnu. Il a été l’un des premiers à exposer ses créations d’orientation Cubiste. Le critique d’art français Louis Vauxcelles qualifia son art de « tubiste » en raison de la représentation de ses volumes en forme de tubes. Fernand Léger est également lié au Cubisme orphique, qui puise ses sources dans l’abstraction plutôt que dans la représentation du monde réel. Doué pour le dessin, il s’installe en 1900 à Paris où il fréquente l’École des Arts décoratifs et l’Académie Julian. Il pénètre ainsi le milieu artistique parisien et se lie d’amitié avec Robert Delaunay, Marc Chagall, Blaise Cendrars, Guillaume Apollinaire.
À partir de 1910, le Cubisme, qui s’impose de plus en plus dans l’avant-garde artistique, le séduit à son tour et l’amène à rejoindre Albert Gleizes, Jean Metzinger, Henri Le Fauconnier et les frères Duchamp, fondateur du groupe de la Section d’Or (groupe d’artistes rattaché au mouvement Cubiste.)
Fort de ces rencontres et d’un premier contrat avec le célèbre marchand d’art Daniel-Henry Kahnweiler, il participe à toute une série d’expositions à Paris, à Moscou et même à New York, à l’Armory Show en 1913. Grâce à ses « contrastes de formes », inspirés par Cézanne et le mouvement cubiste, il réussit à s’imposer dans l’avant-garde.
La Première Guerre Mondiale interrompt brutalement le lancement de sa carrière artistique et il se retrouve mobilisé sur le front. Cette expérience le marque profondément et procure ainsi une nouvelle force à son œuvre, entreprenant ainsi de grandes peintures qui sont de plus en plus influencées par le thème de la modernité. Le monde n’est plus le même et la rupture doit ainsi s’imposer. Avec l’arrivée du Front populaire, son engagement politique se manifeste à travers des conférences et de grandes peintures murales où il réalise son rêve de concilier l’avant-garde et l’art populaire. La guerre interrompt de nouveau son travail et en 1940, il décide de s’installer à New York. La ville moderne lui inspire ses dernières grandes compositions. De retour en France au début de l’année 1946, encore très actif, il se consacre notamment à des travaux monumentaux, comme les vitraux de l’Église d’Audincourt, dans le Doubs.
+ Sello
Sello de Fernand Léger
La emisión de un sello postal con frecuencia es un homenaje que rinde una nación a un lugar, un acontecimiento, o a una destacada personalidad. Los pintores y demás artistas no se salvan de esta regla. Sin embargo algunos quedaron "olvidados" del arte postal . Aquí les presentamos un conjunto de (206) sellos, franceses o extranjeros, que fueron emitidos o resultaron meros bocetos, en homenaje a los artistas presentados en nuestra página web. El primer sello francés se emitió en 1849, Inglaterra nos precedió por una decena de años. Frecuentemente estas formas de papeles dentados en cierto un modo nos invitan al viaje. El sello circula , boga, vuela, hace soñar , soñemos entonces ...
Es cierto que no conocemos algunos sellos emitidos para honrar tal o cual artista; no vacilen en darnos a conocerlos.
Todos los sellos
+ Su escritura
Tarjeta postal del artista a Jacques Kober
Collección M. Champetier / Este documento no està a la venta
+ Mirar
Mirar
+ En homenaje a...
Los homenajes a...
En homenaje a Fernand Léger
Lo sentimos, pero esta rúbrica no está disponible en su lengua.
Peu de temps avant sa mort Fernand Léger avait acquis une propriété au pied du village de Biot (Alpes-Maritimes), propriété où sera bâtie le musée national portant son nom, en 1960, cinq ans après la mort de l’artiste. F. Leger s’éteint le 17 août 1955 dans son nouvel atelier, Maison du Gros Tilleul, de Gif-sur-Yvette (30 km au sud-ouest de Paris) ; il repose dans le «nouveau cimetière» de cette petite ville de l’Essonne (91). En hommage une fleur, en se souvenant de sa surprenante « fleur qui marche en avant » sur une jolie place de La Haye au Pays-Bas. (Photo de la tombe : P. Maestroni)
"Léger ? Ce garçon-là doit apporter quelque chose de nouveau puisqu’on ne lui donne pas le même nom qu’à nous." - Pablo Picasso (1911)
"Puisque les grands spectacles naturels comme les nuages, les vagues, le soleil et la lune président à nos étonnements d’enfants, je me dis que sur mon vélo qui roule doucement, capricieusement, bercé par les courbes de la route, je suis en ordre avec la nature." - Fernand Léger
"Je monte mon boulot étude par étude, pièce par pièce, comme on monte un moteur ou une maison" - Fernand Léger
"L’oeuvre d’art ne doit pas participer à la bataille ; elle doit être, au contraire, le repos après le combat de vos luttes journalières." - Fernand Léger
"Il n’y a pas d’art moins humaniste et plus humain que le sien ; plus actuel et plus hors du temps ; plus logique, voulu, calculé, et qui le soit avec autant de force et d’instinct ; pas d’art moins anxieux, plus stable, moins orgueilleux et plus fier." - Frank Elgar (1948)
"J’ai manipulé les formes, j’ai construit, j’ai été le maçon le plus consciencieux et le plus épais que l’on puisse désirer." - Fernand Léger
Notas de biografía
Joseph Fernand Henri Léger nace en 1881, en Argentan (Orne). Es aprendiz de arquitecto entre 1897 y 1899, y, en 1900, se instala en París. Tres años más tarde no le permiten matricularse en la Escuela de Bellas Artes pero le admiten en la Escuela de Artes decorativas. Frecuenta la Academia Julian y El Louvre. Trabaja en un taller de arquitectura y, a continuación, en el estudio de un fotógrafo. Pinta en aquel entonces lienzos impresionistas que en su mayoría él mimo destruirá más tarde. La retrospectiva de Cézanne de 1906, le produce una impresión duradera.
Leger se instala en La Ruche (La Colmena) en 1908 donde encuentra a Chagall, Delaunay, Cendrars, Apollinaire, Modigliani, Laurens. Al año siguiente es cuando inicia su período cubista. Su trabajo interesa a Daniel-Henry Kahnweiller que ya expone a Picasso y Braque. Leger participa a varias exposiciones colectivas (Salón de los Independientes, Salón de Otoño, Salon de la Sección de Oro…). Firma un contrato de exclusividad de tres años con Kahnweiller en 1913 y participa al Armory Show en Nueva York.
Movilizado, hará de camillero en la frente de Argonne donde realiza muchos dibujos sobre la guerra. Le ingresan en un hospital por haber sido gaseado en Verdun y queda licenciado del ejército en 1917.
Su primera exposición personal se organiza, en 1919, en la galería de Leonce Rosenberg con quien acaba de firmar un contrato. Aquel mismo año ilustra a Cendrars (“El fin del mundo filmado por el Ángel Nuestra Señora“) y contrae matrimonio. Leger trabaja mucho, encuentra a Le Corbusier, descubre a Mondrian y Van Doesburg, sigue ilustrando obras (Yvan Goll, Malraux, ... ) colabora, junto con Cendrars, a la película “La Rueda” de Abel Gance, dibuja decorados y vestuarios para el teatro, el ballet, el cine, da conferencias.
En 1924, asociándose con Amédée Ozenfant, funda la Academia Moderna. Realiza una pintura mural en 1925 para la representación diplomática francesa (Mallet-Stevens) cuando la Exposición Internacional de Artes Decorativas y participa a la decoración del Pabellón del “Espíritu Nuevo” de Le Corbusier. Léger viaja a Alemania, encuentra a Calder, viaja a España con su amigo Le Corbusier, en 1930, con el cual viaja también a Grecia (1933) para el Congreso Internacional de Arquitectura. La Galería Vignon presenta en 1934 sus dibujos y sus pinturas a la aguada. Descubre Antibes, expone, viaja constantemente, pinta, decora espacios arquitectónicos. En 1935 se organiza una retrospectiva de su obra en Nueva York. Durante la segunda guerra,
Leger, incansable se exilia a Estados Unidos donde da conferencias (la acción del color en la arquitectura), realiza pinturas murales y decorados de espectáculos, es catedrático en la Universidad de Yale, más tarde en Mills College. Vuelve a Francia al terminarse la guerra y se afilia al partido comunista francés. Realiza un mosaico para la iglesia del Plateau d’Assy.
Hasta su muerte en 1955, en Gif-sur-Yvette, Fernand Léger trabaja alternando pinturas, dibujos, mosaicos, decoraciones, vidrieras, ilustraciones de obras literarias, cerámica y decorados para teatros.
Cartel entre carteles
El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.
Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.
Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.
Catálogo(s) razonado(s)
Catálogo(s) razonado(s)
*« Drawings and gouaches », J. Cassou & J. Leymarie, Chêne Ed., Paris, 1972
*« The complete graphic work », L. Saphire, Blue Moon Press, New York, 1978 (ré-édition 1985)
*« Peintures, période 1903 à 1951 », 8 Vol., G. Bauquier, Maeght Ed., 1990-2003
*« L'oeuvre peint 1952-1955 », Vol. IX et X, Irus Hansma et C. Lefebvre de Prey, Ed. Irus et Vincent Hansma, Paris, 2013
Pista bibliográfica y mas
Para leer sobre el artista :
- « F. Léger, vivre dans le vrai », G. Bauquier, Maeght Ed., 1987
- « L’abcdaire de Léger », C. Derouet & autres, Flammarion, Paris, 1997
- « F. Léger, peindre la vie moderne », A. Pierre, Découvertes Gallimard, 1997
- « Fernand Léger », cat d'expo.., Centre Georges Pompidou, Paris, 1997
- « Fernand Léger », Pierre Descargues, Ed. Cercle d'Art, (1955) rééd. 1997
- « F. Léger: The monumental art », Y. Brunhammer, P. Descargues, Ed. 5 Continents, 2008
- « Fernand Léger », Kenneth E. Silver, Assouline Publishing, 2012
- « Léger: Modern art and the Metropolis », A. Vallye et autres, Ed. Yale Un. Press, 2013
- « Fernand Léger: Painting in space », Katia Baudin, Hirmer Publishers, 2016
- « Fernand Léger », A. Coulondre, cat. d'expo., Ed. Centre Pompidou Metz, 2017
Para leer del artista :
- « Entretiens », avec Blaise Cendras et Louis Carré, Ed. Louis Carré, 1956
- « Fonctions de la peinture », Ed. Gonthier, 1965 / rééd. Gallimard, 1997
Sitio web :
www.artcyclopedia.com/artists/legerEn savoir plus :
+ Sello
Sello de Fernand Léger
La emisión de un sello postal con frecuencia es un homenaje que rinde una nación a un lugar, un acontecimiento, o a una destacada personalidad. Los pintores y demás artistas no se salvan de esta regla. Sin embargo algunos quedaron "olvidados" del arte postal . Aquí les presentamos un conjunto de (206) sellos, franceses o extranjeros, que fueron emitidos o resultaron meros bocetos, en homenaje a los artistas presentados en nuestra página web. El primer sello francés se emitió en 1849, Inglaterra nos precedió por una decena de años. Frecuentemente estas formas de papeles dentados en cierto un modo nos invitan al viaje. El sello circula , boga, vuela, hace soñar , soñemos entonces ...
Es cierto que no conocemos algunos sellos emitidos para honrar tal o cual artista; no vacilen en darnos a conocerlos.
Todos los sellos
+ Su escritura
Tarjeta postal del artista a Jacques Kober
Collección M. Champetier / Este documento no està a la venta
+ Mirar
Mirar
+ En homenaje a...
Los homenajes a...
En homenaje a Fernand Léger
Lo sentimos, pero esta rúbrica no está disponible en su lengua.
Peu de temps avant sa mort Fernand Léger avait acquis une propriété au pied du village de Biot (Alpes-Maritimes), propriété où sera bâtie le musée national portant son nom, en 1960, cinq ans après la mort de l’artiste. F. Leger s’éteint le 17 août 1955 dans son nouvel atelier, Maison du Gros Tilleul, de Gif-sur-Yvette (30 km au sud-ouest de Paris) ; il repose dans le «nouveau cimetière» de cette petite ville de l’Essonne (91). En hommage une fleur, en se souvenant de sa surprenante « fleur qui marche en avant » sur une jolie place de La Haye au Pays-Bas. (Photo de la tombe : P. Maestroni)
"Léger ? Ce garçon-là doit apporter quelque chose de nouveau puisqu’on ne lui donne pas le même nom qu’à nous." - Pablo Picasso (1911)
"Puisque les grands spectacles naturels comme les nuages, les vagues, le soleil et la lune président à nos étonnements d’enfants, je me dis que sur mon vélo qui roule doucement, capricieusement, bercé par les courbes de la route, je suis en ordre avec la nature." - Fernand Léger
"Je monte mon boulot étude par étude, pièce par pièce, comme on monte un moteur ou une maison" - Fernand Léger
"L’oeuvre d’art ne doit pas participer à la bataille ; elle doit être, au contraire, le repos après le combat de vos luttes journalières." - Fernand Léger
"Il n’y a pas d’art moins humaniste et plus humain que le sien ; plus actuel et plus hors du temps ; plus logique, voulu, calculé, et qui le soit avec autant de force et d’instinct ; pas d’art moins anxieux, plus stable, moins orgueilleux et plus fier." - Frank Elgar (1948)
"J’ai manipulé les formes, j’ai construit, j’ai été le maçon le plus consciencieux et le plus épais que l’on puisse désirer." - Fernand Léger
Movimientos del arte
+ ARMORY SHOW / 1913 / Constantin Brancusi, Charles Camoin, Marcel Duchamp, Edward Hopper, Joseph Stella, etc.
+ PURISMO / 1920-1927 / Marcelle Cahn, Otto Gustav Carlsund, etc.
+ REALISMO SOCIAL / 1920-1950 / André Fougeron, Otto Griebel, Amédée de la Patellière, etc.
Todos los movimientos del arte
Ver y descubrir
Más allá de las obras actualmente en galería, me pareció útil de darles a ver o conocer otras obras de artistas representados en mi galería. Estas obras vendidas o retiradas de la venta, han estado en el stock de la galería en un reciente pasado.
Esta página permitirá seguramente a algunos de entre ustedes poner una imagen sobre un título o el revés, otros simplemente de descubrir un poco más sobre las obras de todos estos artistas. ¡Cualquiera que sea la razón, para el placer de los ojos! Michelle Champetier
Ver y descubrir