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Timbre de Pippo Oriani
timbre fictif
L’émission d’un timbre poste est souvent un hommage rendu par une nation à un lieu, à un événement, à une cause remarquable ou à un personnage qui compte. Les peintres et autres artistes n’échappent pas à cette règle. Certains sont pourtant des « oubliés » de l’art postal. Voici, rassemblés ci-dessous (français ou étranger), les timbres émis (171) ou les simples études de timbre (209) en hommage aux artistes représentés sur notre site. Le premier timbre français fut émis en 1849, l’Angleterre nous précéda d’une dizaine d’années. Il y a souvent une part de voyage dans cette petite forme de papier dentelée. Le timbre circule, vogue, s’envole, il fait rêver, alors rêvons un peu. M.C.
Lorsque le timbre est réellement émis, le nom de l'artiste est précédé d'une étoile (*). 
Il est certain que nous ne connaissons pas certains timbres parus pour tel ou tel artiste ; n’hésitez pas à nous les faire connaître !
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Collection privée / Ce document n'est pas à la vente
En mémoire de Pippo Oriani
Pippo Oriani meurt tragiquement dans une accident de voiture à Rome le 8 décembre 1972. Il repose dans la Chapelle familiale au cimetière Flaminio, dans la capitale italienne. Cette fleur blanche en sa mémoire.
"Une peinture qui ferait de la mémoire culturelle la source d'une véritable joie de vivre." - Giovanni Lista
"La production des dernières années met en évidence son intime et cohérente adhésion à une poétique de la jeunesse d'esprit qui avait été le fondement du Futurisme." - Mariastella Margozzi
"On ne doit pas considéré que Pippo Oriani n'appartient qu'au groupe hétéroclite des Futuristes, mais plutôt comme un expérimentateur infatigable qui, à partir de futurisme, va plus loin et maintien une attitude innovante qui était caractéristique de toute avant-garde contemporaine." - Mario Verdone
"La lumière qui émane avec de plus en plus d'insistance des œuvres de Pippo Oriani est quelque chose d'intime et qui vient du plus profond de lui-même." - Giorgio Kaisserlian
"Il y a chez Oriani, une voie emblématique du figuratif, pleine d'humour et d'angoisses existentielles." - Filiberto Menna
"on espace, un grand espace, il l'a occupé et continue de l'occuper. Aujourd'hui sans lui, la plupart d'entre nous se souviendront de lui comme d'un vrai et authentique grand maître." - Gabriele Oriani (Fils de l'artiste)
Quelques notes de biographie
L'artiste italien Pippo Oriani est né à Turin en 1909. Pippo Oriani appartenait à une famille d'importants constructeurs de Turin, et, logiquement il a fréquenté les cours de l'École Supérieur d'Architecture. En 1927, c'est un habitué du célèbre « Café National » où il rencontre des artistes, ce qui donne lieu à ses premières prise de contact avec les futuristes et les membres du « Groupe des six ».
L'art de Pippo Oriani est associé à la seconde génération du Futurisme italien. Le jeune homme n'est encore qu'étudiant en architecture, lorsque Enrico Prampolini (éminent représentant du Futurisme italien), à sa grande surprise, lui permet de présenter deux de ses oeuvres dans la première exposition d'architecture Futuriste organisée à Turin (1928). En 1929, il est invité à l'exposition à Paris des peintres futuristes italiens et, en 1931, à l'exposition futuriste d'« aeropeinture » et de scénographie à la Galerie Pesaro de Milan.
Pippo Oriani se ralliera définitivement au mouvement Futuriste après avoir rencontré Fillia (Luigi Colombo), animateur et théoricien du Futurisme que celui-ci avait établi à Turin. Bien que Pippo Oriani en fut l'un des membres importants (et qui en deviendra le chef de file en 1936), il sera également influencé par le cubisme.
Au cours de ses fréquents séjours à Paris, l'artiste rencontre Michel Seuphor, Cocteau, Clair, Léger, Zadkine, Delaunay, Diaghileff ou encore Kandinsky, et bien d'autres encore qui font partie des « avant-gardes » ; sa peinture évolue, inspirée par le cubisme et le futurisme, tout en gardant sa propre autonomie et son invention.
Son art se veut exprimer un élan vers la dimension spirituelle de l'existence. L'amitié de Prampolini lui ouvrira les portes de la scénographie et du cinéma d'avant-garde ; il réalise en 1930-31, avec les écrivains Tina Cordero et Guido Martina, le film futuriste « Vitesse » qui aura une diffusion internationale. Parallèlement, Oriani poursuit sa recherche en architecture, en tant que peintre décorateur d'intérieurs et designer. L'artiste se sent engagé fondamentalement dans un projet de vulgarisation de l'art d'avant-garde qu'il transmet à travers la promotion d'une révolution du goût touchant les lieux de la vie quotidienne.
L'activité de Oriani toucha largement le journalisme et la critique d'art ; il fut notamment rédacteur en chef de la revue « Citta' Nuova » que dirigeait Fillia, écrivant lui-même de nombreux articles (« La Ville Futuriste », « Style Italiens Futuristes », etc).
Pippo Oriani évoluera encore, dans sa peinture, vers un style tout à fait personnel dans les années 60 : la fête des formes et des couleurs.
Pippo Oriani meurt dans une accident de voiture à Rome en 1972.
Nombre de ses oeuvres sont conservées dans les principaux musées et galeries d'art moderne du monde (Turin, Milan, Rome, Rotterdam, Philadelphie, Athènes, Francfort, Zurich, Bâle, Tokyo, Barcelone, Madrid, Rio de Janeiro, Sydney et Melbourne).
« L'impressionnisme c'est la couleur, le cubisme c'est la forme, le futurisme c'est le dynamisme plastique : le cubo-futurisme d'Oriani, c'est de la poésie . . . » J.-P. Moreau
Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.
Catalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
Piste bibliographique & autres
A lire sur l'artiste :
- « Biennale de Venise », 5 catalogues d'expositions collectives, de 1930 à 1938
- « P. Oriani », E. Crispolti, cat., Pal. dei Principi di Butera, Palerme, 1974
- « Oriani », E. Coen, in « Futurismo », Ed. Giunti, Florence, 1986
- « Pippo Oriani », E. Crispolti, cat., Ed. Centre d'Art Mercurio, Milan, 1992
- « Futurismo 1909/1944 », coll., cat., Palais des Expositions, Rome, 2001
- « La conquête de l'air », coll., cat., Musée Les Abattoirs, Toulouse, 2002
- « Le Maschere di P. Oriani », M. Margozzi, cat., Ed. Fondation Oriani, 2005
- « Speed - Arte de Velocidade », coll., cat., Casa Fiat, Minas Gerais, Brésil, 2008
- « Velocita' - Vita - Il Futurismo nell'arte de P. O. », Ed. Gruppo CartaSi, Milan, 2008
- « Futurismo 1909-2009 - Velocita + Arte + Azione », Cat., Ed. Skira, 2009
A lire de l'artiste :
- « Hommage à P. Oriani »,F. Vitanza et F. Gonella, Ed. La Nuova Grafica, 1973
Site internet :
oriani.org/En savoir plus :
Timbre de Pippo Oriani
L’émission d’un timbre poste est souvent un hommage rendu par une nation à un lieu, à un événement, à une cause remarquable ou à un personnage qui compte. Les peintres et autres artistes n’échappent pas à cette règle. Certains sont pourtant des « oubliés » de l’art postal. Voici, rassemblés ci-dessous (français ou étranger), les timbres émis (171) ou les simples études de timbre (209) en hommage aux artistes représentés sur notre site. Le premier timbre français fut émis en 1849, l’Angleterre nous précéda d’une dizaine d’années. Il y a souvent une part de voyage dans cette petite forme de papier dentelée. Le timbre circule, vogue, s’envole, il fait rêver, alors rêvons un peu. M.C.
Lorsque le timbre est réellement émis, le nom de l'artiste est précédé d'une étoile (*). 
Il est certain que nous ne connaissons pas certains timbres parus pour tel ou tel artiste ; n’hésitez pas à nous les faire connaître !
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Collection privée / Ce document n'est pas à la vente
En mémoire de Pippo Oriani
Pippo Oriani meurt tragiquement dans une accident de voiture à Rome le 8 décembre 1972. Il repose dans la Chapelle familiale au cimetière Flaminio, dans la capitale italienne. Cette fleur blanche en sa mémoire.
"Une peinture qui ferait de la mémoire culturelle la source d'une véritable joie de vivre." - Giovanni Lista
"La production des dernières années met en évidence son intime et cohérente adhésion à une poétique de la jeunesse d'esprit qui avait été le fondement du Futurisme." - Mariastella Margozzi
"On ne doit pas considéré que Pippo Oriani n'appartient qu'au groupe hétéroclite des Futuristes, mais plutôt comme un expérimentateur infatigable qui, à partir de futurisme, va plus loin et maintien une attitude innovante qui était caractéristique de toute avant-garde contemporaine." - Mario Verdone
"La lumière qui émane avec de plus en plus d'insistance des œuvres de Pippo Oriani est quelque chose d'intime et qui vient du plus profond de lui-même." - Giorgio Kaisserlian
"Il y a chez Oriani, une voie emblématique du figuratif, pleine d'humour et d'angoisses existentielles." - Filiberto Menna
"on espace, un grand espace, il l'a occupé et continue de l'occuper. Aujourd'hui sans lui, la plupart d'entre nous se souviendront de lui comme d'un vrai et authentique grand maître." - Gabriele Oriani (Fils de l'artiste)
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Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent.
Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier