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Artiste plasticien allemand, Wolf Vostell est né à Leverkusen en 1932. Il n’a pas encore 20 ans, lorsqu’il réalise ses premières œuvres. En 1953, il commence une formation sur la lithographie, puis étudie la typographie à l’Ecole des Arts et Métiers de Wuppertal. Fortement impressionné par son voyage à Paris en 1954, Vostell réalise son premier « dé-coll/age », terme qui faisait un gros titre du Figaro. En 1955-56, le jeune homme suit les cours de de peinture et de dessin à...
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Biographie de Wolf Vostell
Artiste plasticien allemand, Wolf Vostell est né à Leverkusen en 1932. Il n’a pas encore 20 ans, lorsqu’il réalise ses premières œuvres. En 1953, il commence une formation sur la lithographie, puis étudie la typographie à l’Ecole des Arts et Métiers de Wuppertal. Fortement impressionné par son voyage à Paris en 1954, Vostell réalise son premier « dé-coll/age », terme qui faisait un gros titre du Figaro. En 1955-56, le jeune homme suit les cours de de peinture et de dessin à l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts à Paris, puis, en 1957, ceux de la Kunstakademie de Düsseldorf. En 1958, Vostell participe au premier happening européen à Paris (Le théâtre est dans la rue I), et produit ses premiers objets avec téléviseurs et composants de voitures. Il s'installe à Cologne en 1959. Wolf Vostell est le premier artiste qui, dès la fin des années 50, se réfère à l'histoire du Troisième Reich (Auschwitz, Treblinka) dans ses installations. L’artiste s’engage dans le mouvement Fluxus, dont il sera co-fondateur au début des années 60. En 1961, il réalise « Cityrama I », premier happening d’environnement se déroulant dans vingt-six lieux différents à Cologne. Wolf Vostell organisera par la suite plusieurs happenings de grande ampleur (Wuppertal, Aix-la-Chapelle, Ulm, etc.). En 1969, son œuvre plastique s’articule autour du bétonnage (encastrement dans du béton). En 1971, Vostell s’installe à Berlin et, cinq ans plus tard, il fonde un musée dédié à son œuvre et à Fluxus à Malpartida de Cáceres (Espagne). Wolf Vostell est mort à Berlin en 1998.
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A lire sur ou de l'artiste :
* « Vostell. Dé-coll/agen 1954-1969. Happenings 1958-1969, catalogue d'exposition, Galerie Block, Berlin, 1969* « Vostell. Environments / Happenings 1958-1974 », catalogue d'exposition, Musée d'art Moderne de la Ville de Paris, Ed. du Chêne, 1974
* « Vostell. Pour Mémoire. Tableaux et dessins 1954-1982, Ed. Musée des Beaux-arts, Calais, 1982
* « Vostell. Das plastische Werk 1953-87. Wolf and Jurgen Schilling Vostell, Ed. Mult(H)ipla, Milano, 1987
* « Vostell. Retrospektive. Rolf Wedewer, catalogue d'exposition, Cologne, Ed. Braus, 1992
* « Wolf Vostell. Die Druckgrafik. Wolfgang Vomm, Wulf Herzogenrath, José Antonio Agúndez García, catalogue d'exposition, Staadtische Galerie Villa Zanders, Kunsthalle Bremen et Museo Vostell Malpartida, 2005
* « Wolf Vostell », R. Sorin et autres, exposition au Carré d'Art (Nîmes), Ed. Archibooks - Sautereau, 2008
Site internet :
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En mémoire de Wolf Vostell
Considéré comme l'un des pionniers de l’installation, de l’art vidéo, du happening et du mouvement Fluxus, le peintre et sculpteur allemand Wolf Vostell meurt le 3 avril 1998 d'un arrêt cardiaque lors d'un séjour à Berlin. Selon sa volonté, il repose au cimetière civil de la Almuda à Madrid, cimetière situé dans la partie orientale de la capitale espagnol dans la banlieue de Pueblo Nuevo. En son hommage, avec respect, ce chardon en fleur.
"Je ne pourrai jamais dire que je fais un art simplement critique parce que, dans mes objets, il y a deux pôles : la violence et l’amour, la tristesse et la beauté, etc., le tout fonctionnant avec des contradictions. Si on achète une voiture, on achète aussi l’accident ; si on aime quelqu’un, en même temps on peut le détruire. " - Wolf Vostell
"Duchamp a déclaré que l'objet est une oeuvre d'art, moi je déclare que la vie elle-même est une oeuvre d'art." - Wolf Vostell
"L’art est vie, la vie est art." - Wolf Vostell
"En tant qu'homme, je prétends être le plus doux possible. Mais dans l'œuvre, j'exprime non pas mes passions, mais les erreurs et les passions de la société à laquelle j'appartiens naturellement. Pour moi-même, je n'ai pas besoin de faire des tableaux aussi violents que ceux que je fais. Mais je ne serais pas artiste si je ne croyais pas à un message de révélation pour le spectateur." - Wolf Vostell
"Comment voulez-vous, à moins d'être inconscient, que je sois artiste en voyant seulement des fleurs, des femmes, des beautés, alors qu'en vérité la modernité de notre vie quotidienne est entourée par la destruction ?" - Wolf Vostell
"Le problème, comme l'a dit Cioran, ce n'est pas la mort, mais la vie. Or la vie est en elle-même une destruction. Et quand on est artiste, on ne comprend pas pourquoi on doit mourir. J'ai encore des idées pour bon nombre d'années. Dommage ! Cela dit, avec l'âge on comprend la nécessité de la mort ; c'est seulement à cause d'elle que la création existe, la mort provoque l'œuvre d'art. S'il n'y avait pas un temps limité, aucun artiste ne travaillerait. C'est parce qu'il est pressé qu'il veut mettre, dans un temps court, tout ce qu'il pourrait faire en cinq cents ou mille ans. " - Wolf Vostell
Timbre :
Mouvements de l'art
- + FLUXUS / 1960-1972 / Georges Maciunas, George Brecht, John Cage, Robert Filliou, Per Kikerby, Nam June Paik, etc.
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Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.