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Nouveaux artistes

6 nouveaux artistes ont été ajoutés lors de notre dernière mise à jour.

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6 Nouveaux artistes

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Paul Klee

Paul Klee est l'un des fondateurs de l'art abstrait. Le peintre, de nationalité allemande, bien que né à Münchenbuchsee, près de Berne en Suisse, en 1879, sera naturalisé Suisse en toute fin de vie. Il sera initié par sa grand-mère maternelle au maniement du crayon et des pinceaux dès son plus jeune âge. Après des études de violon et de dessin, Klee est admis en 1900 à . . .

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Abram Topor

Le peintre français d'origine polonaise Abram Jechiel Topor est né à Varsovie en 1903. Il est le père de Roland Topor, dont il encouragera la vocation, et de l'historienne Hélène d’Almeida-Topor. Il suivra les cours de l'école des Beaux-Arts de Varsovie, où il obtient en 1929 un deuxième . . .

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Leonardo Cremonini

Le peintre italien Leonardo Cremonini, né en 1925 à Bologne, était fils d’un cheminot, artiste amateur, qui l’initia à la peinture. En 1936, son père étant muté, la famille s’installera à Paola, en Calabre dans le sud de l'Italie. La découverte des plages de la côte tyrrhénienne sera un véritable choc pour l’enfant : les ambiances balnéaires reviendront désormais pour . . .

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Gerard Omez

Le peintre français Gérard Omez est né en 1949 à Neuilly/Seine. Il sera diplômé de l’École des Beaux-Arts de Paris et de la faculté de Lettres section arts plastiques. Dessinateur de publicité et de bandes dessinées (« Pilote », « Actuel », etc), il connaîtra l'expérience du story-board pour le film « La momie à mi-mots » de Laury Granier en 1995.Non-figuratif . . .

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Jean Solombre

Le peintre français Jean Solombre est né en 1948. Il a étudié l’art à Paris et à Francfort. Il créera sa première œuvre originale d’art graphique en 1975 et, à partir de cette date, construira une œuvre de plus de 250 estampes, gravures et sérigraphies. Dans les premières années, l'artiste accompagnait souvent ses gravures de ses propres poèmes. En outre, il a réalisé de . . .

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Yehuda Neiman

Le peintre, sculpteur et photographue Yehuda Neiman est né dans une famille juive à Varsovie (Pologne) en 1931. En 1938, la famille Neiman émigre en Palestine sous mandat britannique.Après avoir étudié à l’Académie de peinture de Tel-Aviv en Israël (1945-1949), le jeune homme poursuivra sa formation à l’Ecole des Arts décoratifs de Paris, et s’installera à . . .

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Nouveaux éléments

Photos d'artiste enfant, timbres, affiches, hommages ajoutés récemment.

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Paul Klee

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Michel Gribinski

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Michel Voisin

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Gérard Thalmann

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Ennio Morlotti

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Mark Tobey

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Emilio Tadini

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Willem De Kooning

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Jannis Kounellis

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Gustave Asselbergs

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Leonardo Cremonini

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Timbre
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Paul Klee

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Paul Klee

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Vidéos
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Bram Van Velde
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Keith Haring
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Laszlo Moholy-Nagy
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Guy Braun
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Catalogues raisonnés

7 nouveaux catalogues dans notre bibliothèque.

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7 Nouveaux Catalogues raisonnés

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Jean-Pierre Cassigneul

"Oeuvre gravé 1965-1975", Charles Sorlier, Ed. A. C. Mazo et Cie, Paris, 1976.

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Edda Renouf

"Werke 1972-1997", Ed. Cantz, Ostfildern-Ruit, et Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe, Allemagne, 1997.

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Piero Pizzi Cannella

"Bon à tirer 20011, incisioni dalla Stamperia d’Arte Albicocco 2002-2010", Isabella Reale, Roberto Budassi, Cesare Biasini Selvaggi, Ed. Gaspari, Udine, 2011.

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Umberto Boccioni

"The Graphic Work of Umberto Boccioni", Joshua C. Taylor, Ed. The Museum of Modern Art, New York, 1961.

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David Hockney

"Etchings and lithographs 1961-1986", Marco Livingstone, Ed. Thames & Hudson Et Waddington Grahics, 1988.

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Manolo Millares

"Obra gráfica (1952-1972)", Alfonso de la Torre, Ed. Fundacion Azcona, 2016.

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Barnett Newman

"Die Druckgraphik 1961-1969", Gabriele Schor, Ed. Hatje, Stuttgart, 1996.

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Evénements & expositions

Les événements ou expositions que nous avons visité.

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événements & expositions

Ces derniers mois, la situation sanitaire s'étant enfin améliorés, nous avons enfin pu faire quelques déplacements, notamment à Paris et à Rennes. En espérant que la situation s’améliorera encore cet été et que nous pourrons, dans quelques mois, faire revivre entièrement notre passion !

MAGRITTE-RENOIR - ORANGERIE - PARIS

Du 19/05/2021 au 19/07/2021 - « Le surréalisme en plein soleil » 


Il s'agit de la première exposition à montrer de façon complète un chapitre de l’œuvre de Magritte encore largement méconnu, elle permet de confronter les œuvres de Magritte à celles d’Auguste Renoir qui l’ont inspiré.
L'exposition réunit une soixantaine de peintures et une quarantaine de dessins. Elle s’ouvre sur quelques œuvres de la fin des années Trente dans lesquelles Magritte exprime l’imminence de la guerre et de désastres. Les tableaux de la période "Renoir" de Magritte sont mis en regard avec des chefs-d’œuvre de Renoir, des peintures contemporaines de Picabia et d’autres pièces qui permettent d’esquisser une postérité à cette production peu connue.
Magritte se voit en prophète du bonheur et de la paix retrouvée : "…le beau côté de la vie serait le domaine que j’explorerais. J’entends par là tout l’attirail traditionnel des choses charmantes, les femmes, les fleurs, les oiseaux, les arbres, l’atmosphère de bonheur. C’est un charme assez puissant qui remplace maintenant dans mes tableaux la poésie inquiétante que je m’étais évertué jadis à atteindre." écrit Magritte à Paul Éluard en 1941. 

ESTAMPE DES MAITRES - PETIT PALAIS - PARIS

Du 19 mai  au 29 juillet 2021, « Edition Limitée ».
Le Petit Palais présente cette exposition,  « Edition Limitée », autour de la figure d’Ambroise Vollard, en tant qu’éditeur d’estampes et de livres illustrés et de son successeur Henri Petiet. On pourra y découvrir des œuvres de Bonnard, Picasso, Maillol, Redon, Chagall . . .
Figure hors norme du marché de l’art au tournant du siècle, Ambroise Vollard (1866-1939) se distingua par son audace qui le fit soutenir des artistes modernes comme Cézanne, Gauguin ou encore le jeune Picasso et Rouault. Avec cette exposition, le Petit Palais a choisi de se concentrer sur son rôle capital dans le domaine spécifique de l’édition d’estampes et de livres illustrés. Bénéficiaire de nombreux dons et legs de Vollard lui-même, et de ses héritiers, le Petit Palais met en valeur cet ensemble exceptionnel d’estampes, enrichi de nombreux prêts d’autres institutions et collections.
Passionné par cette activité d’éditeur, Vollard y investit les bénéfices retirés du négoce plus lucratif des toiles des maîtres modernes. Il s’implique dans le choix de papiers spéciaux, des recherches typographiques, des imprimeurs, entre autres aspects de la production, de ces ouvrages de grand luxe. Un chapitre particulièrement inédit de l’exposition s’attachera aux activités d’Henri Marie Petiet (1894-1980), le marchand qui racheta le fonds d'estampes de la galerie Vollard à la fin de la guerre. Il fut aussi un découvreur de talents et un soutien pour des personnalités aussi diverses que Jean‑Émile Laboureur, André Dunoyer de Segonzac, Aristide Maillol ou Marie Laurencin. La mise en valeur de la figure centrale d’Henri Petiet bénéficie de recherches et découvertes récentes qui apportent un éclairage inédit sur cette question du marché de l’estampe française au XXe siècle.
Une visite incontournable pour les passionnés d'estampe !

PICASSO-RODIN - MUSEE RODIN - MUSEE PICASSO - PARIS

Du 19 mai 2021 au 2 janvier 2022, « Picasso-Rodin ».
Pour la première fois, le Musée Rodin et le Musée national Picasso-Paris s’unissent afin de présenter l’exposition-événement « Picasso-Rodin ». Ce partenariat exceptionnel entre deux grands musées monographiques offre un regard inédit sur ces artistes de génie qui ont ouvert la voie à la modernité dans l’art. Leurs chefs-d’œuvre sont présentés simultanément au sein des deux monuments historiques qui abritent ces musées nationaux. L’exposition invite à une relecture croisée des œuvres de Rodin (1840-1917) et Picasso (1881-1973), ces deux grands artistes ayant durablement bouleversés les pratiques artistiques de leur temps pour les générations à venir. Il ne s’agit pas de montrer ce que Picasso a emprunté à Rodin, mais plutôt d’examiner les convergences signifiantes qui apparaissent entre l’œuvre de Rodin et plusieurs périodes de la production de Picasso. Cette relecture croisée de leurs œuvres se décline en différents chapitres sur les deux lieux, au Musée Rodin d’une part à travers la crise de la représentation du début du XXe siècle, et au Musée Picasso d’autre part les processus créatifs des artistes. À des époques et dans des contextes différents, Rodin et Picasso participent à une articulation décisive de l’histoire et sans doute est-ce là une des clés de leurs similitudes. À leur façon, ils inventent un nouveau mode de représentation, expressionniste chez Rodin, cubiste chez Picasso.
Bien évidemment, deux lieux et une exposition exceptionnelle !

LES GIACOMETTI - FONDATION MAEGHT - ST PAUL DE VENCE

Du 3 juillet au 14 novembre 2021, « Les Giacometti : Une famille de créateurs ».
Nous tenons à vous signaler ici la très prochaine ouverture de l'exposition organisée par la Fondation Maeght de St Paul de Vence : « Les Giacometti : Une famille de créateurs ». 
L’exposition mettra à l’honneur une famille d’artistes. Son commissaire Peter Knapp propose de découvrir le talent et l’originalité des Giacometti : Alberto, mondialement connu, son père Giovanni, son cousin Augusto, et ses deux frères Diego et Bruno. Qu’ils soient peintres, sculpteurs ou architecte, ils ont marqué l’art du XXe siècle.
Réunis pour la première fois en France, les Giacometti incarnent cinq artistes aux parcours différents mais entremêlés. Cette exposition originale permet de découvrir de quelle famille culturelle vient Alberto Giacometti, le plus célèbre auprès du grand public. Elle témoigne de la place de cette famille dans l’art comme des liens que ces cinq membres tissèrent entre eux. L’exposition évoque aussi leur relation intime à leur village natal, Stampa, dans le canton des Grisons en Suisse, devenu aujourd’hui un lieu incontournable de l’histoire de l’art moderne.
Autour d’une trentaine de sculptures majeures et de dessins appartenant à sa collection, complétés par un ensemble de peintures, de films, de photographies d’archives et d’objets, la Fondation Maeght met en lumière l'histoire extraordinaire et unique de ces cinq artistes issus de la même famille : Giovanni Giacometti, peintre (1868-1933), ses trois fils, Alberto Giacometti, peintre, dessinateur et sculpteur (1901-1966); Diego Giacometti, sculpteur et designer (1902-1985), Bruno Giacometti, architecte (1907-2012) et enfin leur cousin Augusto Giacometti, peintre (1877-1947).

et aussi :

HAYTER - MUSEE DES BEAUX-ARTS - RENNES


Du 12 février au 1er mai 2021, « Hayter et l'atelier du monde ».
Né en Angleterre, le peintre et graveur Stanley William Hayter (1901-1988) fonde à Paris en 1927, un atelier de gravure connu sous le nom d’Atelier 17. Picasso, Miró, Tanguy, Masson mais aussi Vieira da Silva et Giacometti, puis de nombreux artistes de différentes générations vont y explorer la gravure, nouvel espace dans leur domaine de création. Durant plus de soixante ans, l’Atelier 17 se révèle être un laboratoire de création unique, transatlantique et cosmopolite. Il accueillera des générations d’artistes, dont un grand nombre de femmes comme Maria Helena Vieira da Silva, Louise Bourgeois, Nina Negri ou Helen Phillips, tandis que vont se croiser l’écriture automatique surréaliste et les nouvelles formes de l’abstraction.
Autour de l’œuvre de Hayter, des estampes, des peintures et des sculptures, offrent une immersion dans les processus créatifs mis en œuvre par les artistes de l’Atelier 17, depuis le travail de taille de la planche jusqu’aux expérimentations d’encrage et d’impression. Les œuvres de près de soixante-dix artistes des avant-gardes modernistes sont présentées dans l’exposition, tandis que les nouvelles formes de l’abstraction européenne et américaine prennent forme. Hayter, par sa créativité et son enseignement, a su renouveler une pratique de la gravure qu’il va transmettre aux quatre coins du monde, au milieu du XXe siècle.
Cette exposition magnifique, sans aucun doute trop courte, est aujourd'hui malheureusement terminée.
Découvrez-la sous forme de visite virtuelle de 25' avec Laurence Imbernon, conservatrice et commissaire de l’exposition :

 
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Actualité de la galerie

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Actualité de la galerie

Un nouveau site !

Après plusieurs mois de travail, nous sommes heureux de vous présenter le nouveau site internet de notre Galerie. D'une structure très différente du précédent (qui avait 15 ans !), vous retrouverez la plupart des rubriques que vous aviez l'habitude de consulter. D'une conception clairement contemporaine et correspondant aux dernières avancées techniques, il s'est enrichi de très nombreuses rubriques qui, nous l'espérons, retiendront votre attention, avec notamment la très riche section « Médiathèque », la possibilité d'un « Live contact »  afin de vous apporter un service direct et personnel.
Nous avons par ailleurs souhaité que vous ayez la possibilité de créer un espace personnel, accessible à chacune de vos visites, pour que vous puissiez conserver l'accès aux oeuvres qui ont retenu votre attention et passer une éventuelle commande.
A l'occasion de la création de notre nouveau site, Michelle Champetier tient ici à remercier l'ensemble de nos traducteurs et traductrices (Marie, Sara, Françoise, Gilbert et Caroline) qui ont travaillé dur afin qu'une grande quantité de pages (des biographies notamment) et qu'un nombre considérable d'informations soient désormais accessibles en langue anglaise, italienne, espagnole et allemande.
En outre, notre site a été construit sous une forme qui permet un accès et une consultation optimum sur tous types de supports : ordinateur, tablette et téléphone portable.

Depuis quelques mois, nous avons mis en place la possibilité de vous proposer une vision de l'oeuvre dans son détail (par le simple survol de l'oeuvre) ou d'obtenir son agrandissement par un simple clic.

Catalogues raisonnés

Patrick, le mari de Michelle Champetier, a, à ce jour, réalisé trois catalogues raisonnés :
1 . « L'oeuvre graphique de Pierre Cayol - 1959-2015 » est consultable sur Internet : CR Pierre Cayol.
2 . « Roger Platiel, L'oeuvre graphique 1956-1978 », fruit de nombreux mois de travail, est également consultable sur Internet : www.rogerplatiel.com/. Ce catalogue raisonné,  qui comporte près de 200 références, est paru dans une version papier. L'édition papier est de 210 exemplaires (10 exemplaires de tête + 200 exemplaires courant). N'hésitez pas à l'obtenir en le commandant par le biais de notre galerie.
3 . « Jim Monson, L'oeuvre graphique 1966-2016 » est également consultable sur Internet ; mis à jour en temps réel, il comporte 178 références (gravures, lithographies et bois gravés). Bilingue (français-anglais), vous pouvez le consulter en langue française en cliquant sur l'adresse suivante :
http://www.jim-monson.com/Jim-Monson-catalogue-raisonne-oeuvre-graphique.html
De même, vous pouvez consulter le nouveau site de l'artiste :
http://www.jim-monson.com/Jim-Monson-accueil-estampes.html


Nos premières éditions

Notre première édition d'estampes a été réalisée il y a maintenant près de cinq ans. Il s'agissait de deux gravures originales de Renaud Allirand. Chacune tirée à 12 épreuves, ces deux magnifiques gravures, « Nuit d'été I » et  « Nuit d'été II » vous sont proposées sur notre site.
 « Nuit d'été I » a reçu le Prix du Commissaire de l'exposition à la Portland Print Fair 2017.



« Nuit d'été I » a également été sélectionné, en 2018, pour la 4ème édition de la Triennale de gravure de L'Isle sur Tarn (Musée Raymond Lafage).

Des rubriques

Si la plupart des rubriques qui existaient sur notre précédent site internet ont été conservées, elles ont été largement repensées afin d'être mises à votre service d'une manière plus simple et efficace.
N'hésitez pas à consulter :
* « Les Dames de ma rue » (accessible depuis la rubrique « Oeuvres et artistes ») qui se propose modestement de venir, avec votre aide, épauler quelques personnes âgées.
* « Entre nous » qui regroupe plusieurs éléments, dont « Les Aventures extraordinaires d'M. Petitchamp », une bande dessinée !
* « Catalogues raisonnés » (accessible depuis la rubrique « Services ») qui présente à ce jour 576 références appartenant à la galerie.
* et bien d'autres choses encore !
Nous attirons votre attention sur la rubrique « Voir et découvrir » dans la section « Médiathèque » ; celle-ci doit en effet être considérée comme une véritable base de données d'oeuvres. Elle présente à ce jour plus de 9300 références.

Erreurs ou dysfonctionnements

Notre site est composé de plusieurs dizaines de milliers de pages ! Malgré notre vigilance constante et nos multiples vérifications, il est possible que vous découvriez ici ou là des erreurs, dysfonctionnements ou omissions sur notre nouveau site.
Nous vous serions très reconnaissants de bien vouloir nous les signaler afin que nous puissions y remédier. Soyez sûrs que nous accueillerons vos messages comme des signes amicaux.
Merci par avance !
Michelle Champetier et son équipe 

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Pour nos amis étrangers

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Des pages de présentation de notre site en langue russe, suédoise, portugaise, norvégienne, néerlandaise et japonaise sont accessibles pour nos amis étrangers souhaitant nous connaître davantage...